Режиссер и автор сценария: Сергей Соловьев В ролях: Татьяна Друбич ( Анна Каренина), Ярослав Бойко (Вронский), Олег Янковский (Алексей Каренин).
Сериал Анна Каренина - история трагичной любви замужней дамы Анны Сценарий сериала: Сергей Соловьев, Лев Толстой.
Фильм снят по мотивам романа Льва Толстого «Анна Каренина» (1878). Съёмки были завершены в феврале 2007 года. Однако премьера фильма прошла лишь два года спустя. Причина — в затянувшемся окончании съёмок фильма «2-Асса-2» (2009), который по сюжету связан с «Анной Карениной», и поэтому, по задумке режиссера, его премьерный показ должен был пройти раньше. Александр Абдулов мог сыграть Каренина. Последняя роль Александра Абдулова. Съемки «Анны Карениной» заняли всего четыре месяца, а подготовительный период картины шел 15 лет. Эпизод скачек снимался в Царском Селе в течение четырех дней. Съемка была непростая — из-за огромного количества декораций и большой массовки. Анну Каренину должна была играть Ирина Метлицкая, но за время подготовки к съемкам (15 лет) она ушла из жизни. В итоге главную роль исполнила Татьяна Друбич. В начале 2000-х фильм планировали снимать на «Студии Тритэ» Никиты Михалкова, а Вронского мог сыграть Сергей Безруков. На роль Вронского первоначально планировался Андрей Руденский. Но он за время подготовки к съемках значительно перерос своего персонажа. Большая часть съемок проходила в музее-усадьбе Льва Толстого «Ясная Поляна». Телеверсия, состоящая из пяти серий, имеет продолжительность 250 минут. еще 8 фактов Только одна копия в Петербурге, в «Авроре». Смотреть обязательно. Потому что в России такое кино сейчас не снимают. Татьяна Друбич идеально подходит на роль Карениной. Она не должна быть каменной и театральной аристократкой Самойловой из фильма Александра Зархи 67-го года. Янковский у Соловьева хорош, но слишком статен и известен. А вот у Зархи тот Каренин, которого я всегда представлял — Николай Гриценко. Лановой в роли Вронского — бесспорное попадание. В фильме Зархи есть потрясающие сцены: бал, приезд Карениной к сыну, утреннее поле, проход Каренина в комнату Анны, финал. После такого фильма сложно снять лучше. Наверное, невозможно. Однако, сравнивать — дело не оч благородное. Оба фильмы достойны нашего внимания. К счастью, новая картина Соловьева не проигрывает. Особенно в сценах с Левиным. Нашему современнику удалось снять фильм по Толстому без пошлости, умиления и театральщины. Особая благодарность за сцену с завтраком детей на веранде и догонялками на траве. Какой-то нынче год восстаний из небытия — «Мастера и Маргариты» Кары показали (ждали 17 лет), теперь «Анну Каренину» Соловьева (3 года — но тоже срок!). Многострадальная «Каренина» производит весьма странное впечатление. Ощущение, что из могилы достали труп, приодели, приукрасили его и дергают за ниточки. Очень искусно дергают, получаются весьма натуральные движения. Но пахнет все равно отвратительно. Впечатление усугубляется еще и тем, что на экране натурально два трупа — Абдулов и Янковский (оба не дожили до того момента, как фильм-таки вышел к зрителю). Больше того — качество картинки и звука такое феерическое, что мысль возникает одна: пленку привезли в кинотеатр 3 года назад, она полежала в подвале, заплесневела и подгнила ("возьмите лучше пряники»), а теперь ее достали и заправили в проектор. Ну в самом деле, не мог же Соловьев снимать все не в фокусе? (… или мог?) Не мог же он не видеть, что изображение местами просто засвечено? (… или тоже мог?) Или что звук откровенно плывет? (..?) Ждать откровений от режиссера или актеров не приходится. С другой стороны, памятуя соловьевских «Трех сестер», которых вообще мало кто принял (и понял), о «Карениной» можно и хорошее сказать: Толстой в этой экранизации все-таки поночевал. Правда, проснувшись, быстро куда-то сдрызнул от греха подальше. Самый мозговой писатель земли русской, кажется, так и просит, чтобы его экранизировали спокойно и без вывертов. Так нет же — дергающаяся расплывающаяся картинка, непременные наплывы, монтажные склейки и психоделика а ля «здравствуй, эпилепсия». Надо отдать должное — не всегда, иначе мне пришлось бы спешно ретироваться. Но все же… Помнится, в фильме с Самойловой именно это раздражало сильнее всего — и здесь все то же самое. Плюс наркотические глюки главной героини, которая последние полчаса фильма жрет морфий ложками. Плюс вызвавший бурю восторга в зале глюк с голым семейством в купе… Что касается персонажей, то после просмотра в памяти с разной степенью интенсивности всплывают шестеро: мать Вронского, Каренин, Анна, Облонский, Левин и Вронский (именно в такой последовательности). Остальные есть — и в большом количестве — но как назойливая мельтешня: можно было бы обойтись и без них. Все эти Китти-Долли-Бетси сливаются в одну массу, с которой непонятно что делать. Когда еще только шла речь о начинающихся съемках фильма и я узнал, что Анна — Друбич, то сказал себе: «Да, она может». Оказалось, что может она с большим трудом и натяжкой. То есть в некоторых сценах — «да, может». А в некоторых — «что здесь делает эта тетя?» Особенно сильно я ждал сцену свидания с Сережей, но… И стремиться она к нему не особенно стремилась, и мальчик оказался буратиной (не в смысле длинноносости, а в смысле деревянности). Впрочем, это уже претензии к режиссерской работе с материалом и актерами. По прежнему уверен — Друбич способна была сыграть Анну, но… но… но… Вронский (Я. Бойко), как и ожидалось, безлик. Чего Анна в нем нашла и почему оставила милейшего Янковского? Совершенно непонятно. Янковский… собственно, он и есть Янковский. Свои лучшие роли он уже сыграл, а здесь, кажется, отбывает повинность, вынужденный участвовать в чем-то еще. Отбывает он ее профессионально, добротно — не придерешься, в общем. Но Каренин его — без блеска и каких-либо неожиданностей. Как и с «Царем», лебединой песни не случилось. Жаль, могло бы состояться уже посмертное рождение, но… Гармаша я не узнал. Голос вроде его — а знакомого лица под бородой так сразу и не узнаешь. Для чего в фильме Левин — понять тоже невозможно. Некоторым, правда, непонятна его функция и в романе, но там он хотя бы землю пашет и про смерть думает, а здесь… Поволочился за девицей, получил от ворот поворот, потом опять стал волочиться, потом женился. И фсё. Зачем? Кто б понял… Абдулов-Облонский тоже бледноват, а местами предсказуемо комикует по-абдуловски, т. е. предсказуемо-скушно. Зато Василева — мать Вронского за пять минут экранного времени и три крохотные сцены ух как врезается в память! Мастерство не промолишь — не пропьешь… Ну и музыка. От нее — основная головная боль. Какие-то какафонические всхлипы и атонические пианинные переборы — это мой организьм нихт! Композитор — Анна Соловьева. О многом говорит. Для чего-то в одном месте вставили еще музыку Артемьева — то ли к «Обломову», то ли к «Сталкеру»… В общем, случился со мной музыкально-когнитивный диссонанс. Но, честно говоря, я думал, что все будет много хуже. Так что даже не жалею, что потратил 250 рублей. Посмотрела только полторы серии. Далее не выдержала. Л. Н. Толстого я уважаю, но не люблю. Почтенный граф обращался со своими героями как Карабас-Барабас — пусть, мол, донесут мораль, хоть и в ущерб своим характерам и правде жизни. Ну ладно, хозяин — барин, имел право. Но я искренне рада, что Лев Николаевич никак не сможет увидеть, что из его романа сотворил Сергей Соловьев. Татьяна Друбич внешне еще ничего (учитывая то, что в ХIХ веке люди выглядели старше, чем мы). Но — напряженная, неинтересная — ничего общего с той солнечной женщиной, что описывал Толстой. Как можно было в такую влюбиться чуть не с первого взгляда? Ярослав Бойко — полный провал. С какой голодухи можно вдруг влюбиться в такого скучного и замороженного? А уж после того, как появился Каренин со своим прищуром и мюнхгаузеновской улыбкой… Вронский? Да какой-такой Вронский на его фоне! Даже возраст Янковского не уравнял шансы: лев — он и немолодой — лев. Думаю, не одной зрительнице захотелось замуж за такого Каренина. Таким образом, Анна воспринимается странной неумной барынькой с дурным вкусом, которая, вероятно, от нечего делать с ума сходит. Александра Абдулова я люблю еще с детства. Поэтому очень за него переживала. Роль совсем не его! Не амплуа, не фактура. Ну и возраст… Если у Янковского не помеха, то здесь увы! Особенно странно смотреть, когда Долли жалуется Анне, что она поблекла и подурнела, а мы видим вполне себе цветущую молодую женщину, которая своему мужу как раз в дочери годится. Может, это такой специальный тонкий ход режиссера? Тогда я, хоть убейте, не пойму его смысла. Сергей Гармаш — то ли Кокованя, то ли дед Мазай. Но не Левин точно. Мария Аниканова — внешне Кити. Но поведение… Хотя тут уже произвол режиссера. В юности меня поразила сцена, когда Кити, заметив взаимное притяжение Анны и Вронского, испытала боль и все муки ревности. И что же? Эта молоденькая девица призвала себе на помощь все свое воспитание и светскую выучку. Она не впала в слезы и истерику, почти не изменилась в лице и не побежала просить мамочку, чтобы та увезла ее домой — он, дескать, заболела. Вместо этого она спокойно отправилась танцевать с другим кавалером. В фильме же мы увидели картину как раз противоположную. Зачем? Потворствовать вкусам дурно воспитанных современных барышень? Музыка напоминает смесь кабака и балагана. Не рекомендую никому — и читавшим, и не читавшим, и любящим Толстого, и не любящим. В понедельник по Первому показывали телевизионную версию фильма Сергея Соловьева 2008 года выпуска «Анна Каренина». Двухчасовую киноверсию показывали в 2008 году и только сейчас, спустя четыре года решили показать ее четырех часовой вариант. Решил посмотреть русский фильм, снятый не по оригинальному сценарию (фильмы, снятые по оригинальному сценарию, смотреть противопоказано — начинаются непроизвольные рвотные позывы), а по классическому произведению, известным все-таки советстким режиссером с отличной актрисой в главной роли. Мой просмотр закончился на сцене в Бологом, где главную героиню настигает Вронский со своими ухаживаниями. Жена сказала, что дальше смотреть нет смысла — все и так понятно. Вынужден с ней согласиться. Не могу поздравить Сергея Соловьева с удачей. Начну с главного — подбора актеров. Муза Соловьева — Татьяна Друбич. Влажные глаза газели, трепетные ноздри, красивый четкий рисунок губ, круглый упрямый подбородок и длинная лебединая шея. Плюс к этому изящная фигура. Вот, что мы увидели на экране. Красавица. Такая же красивая, какой она была и в «Ассе» и в других фильмах Соловьева. Но все это играет на средних и дальних планах. На крупных же (если таким можно назвать один единственный план в сцене на перроне в Бологом) заметен возраст. И его, к сожелению, не спрятать. Героине Друбич по роману от силы 36 лет. И это с учетом того, что в те времена женщины очень рано выходили замуж и очень рано старели. Никакие чудеса косметики не могут скрыть возраст на крупном плане, поэтому по-видимому режиссер так тщательно их избегает. А из-за этого страдает фильм. Но фильм же о переживаниях, душевных терзаниях и любви. Выбор режиссером актрисы на главную роль по-видимому потянул за собой и выбор актера на роль Вронского. Ярослав Бойко — хороший актер, достаточно профессиональный. Но с Василием Лановым ему не тягаться. У того была видна порода за версту, а у Бойко ее никогда не было. Ну, ротмистр, от силы, который пробился на эту должность из низов. Но никак не столбовой дворянин с длинным перечнем благородных предков. Без обид. И тут мне пришла в голову крамольная мысль — у нас не стало актеров, способных хотя бы выглядеть как благородные люди, я уж не говорю, чтобы играть их. Я говорю про так называпемую категорию «востребованных» актеров, т. е. тех, кто на виду, кто часто снимается в кино и на телевидении. Если такие не востребованы — то таких и не найти. Ну, нет у нас таких. А режиссеры и, особенно, продюсеры, любят снимать в своих работах людей, которые уже примелькались на экране. Отсюда и засилье одинаковых лиц и типажей. Есть, выглядящие как бандиты, чиновники, предприниматели, или просто люди с улицы. Но выглядящие как благородные, воспитанные люди, разных возрастных групп — таких нет. Если не считать, например, Марцевича — вот где породу не спрячешь. А голос. Один голос чего стоит. Но он уже один из динозавров советского кино. Не скажу, что Александр Абдулов подходит на роль Стивы Облонского — жуира и сластолюбца. Но это дело вкуса. Хорош Сергей Гармаш в роли Левина. Теперь о другом. Об общем восприятии фильма. Смотря фильмы российского периода не могу избавться от ощущения, что все они сделаны бюджетно, на скорую руку. Т. е. и режиссер и тем более продюсеры стремятся сэкономить буквально на всем. Этот фильм очень напоминает телепостановки советского периода. Когда снимали все на среднем плане, длинными кусками с одной-двух точек. Создается такое ощущение, что нынешние операторы не знают, что у камеры имеется трансфокатор, что камеру можно поставить на рельсы, что существуют портативные камеры, позволяющие снимать с рук. Кстати, первая такая камера появилась у Павла Лебешева при съемках «Своего среди чужих…» Никиты Михалкова. А это было черт знает когда. Нет, я уверен, что у наших студий имеется самое современное оборудование, но нет операторов, которые, как тот же Лебешев, могли творить чудеса на экране. Наши операторы снимают неплохо рекламу, но фильмы — это не реклама, это искусство. А в нашем случае оператор снимает фильм как рекламу — ярко, цветасто и безвкусно. Ведь дело происходит в 1874 году в России. Электричества еще нет. А у оператора все камерные сцены просто залиты искусственным освещением. Отсюда ощущение фальши, искусственности. Ну, невозможно так осветить бальную залу, как в фильме одними только свечами. А сцена в вагоне, когда героиня Друбич разговаривает с героиней Татьяны Васильевой. Едут они ночью, вроде бы горит свеча в лампе, но огонь не мерцает на лице собеседниц, а горит ровно. И опять же. Вся беседа снята практически с одной точки. Оператор пытается создать ощущение присутствия включением в кадр неких элементов быта и интерьера того времени. Но все это получается натянуто, неорганично. А эпизод утренней встречи Стивы с детьми. С дальней точки долго и нудно дети бегут к отцу в объятия. И потом создается ощущение, что они не знают, что делать. Режиссер, похоже, не разработал для каждого ребенка характер, манеру поведения, привычки. Сказал, что то типа:"… а теперь изображаем радость от встречи с папа». Дети такие же безликие и в сцене с Друбич, когда они не знают куда девать руки, куда надо смотреть. Друбич, кстати, в этой сцене была хороша. Очень естественна и органична. А таких сцен было немало в том коротком отрезке, который я видел. Чего стоит, например, объяснение Стива с женой. Он кается, а она его отчитывает за измену, распаляясь все больше и больше, резко пытается его остановить, но он даже не сделал попытки к ней приблизиться. Как стоял у комода, так там и оставался. А она уже совсем по-бабьи в крик. Если честно, то на мой взгляд благородные дамы так себя вести не должны. Возможно, конечно, что это прочтение режиссера. Или еще. Сцена, в которой слуга уговаривает барина пойти покаяться. Штука в том, что слуга недостаточно стар, чтобы он мог позволить себе подобные советы. Здесь опять сыграл злую шутку подбор актеров. Абдулов чуть ли не ровесник актеру, исполнявшего роль слуги. Абдулов выглядит чуть ли не на пятьдесят, поэтому слуге должно быть как минимум на сорок лет больше, потому что именно сорокалетних (если не более старших по возрасту) крестьян баре выбирали в слуги своим малолетним детям. Кроме очередного ощущения неловкости за мастера этот фильм не вызвал. Я поняла, что у Соловьёва не сложиться с Анной Карениной в первые 10 минут экранного времени, когда вместо пышащего жизнью и слегка пристыженного Облонского, на экране появляется пожилой уставший и какой-то жалкий Абдулов, а несколькими минутами позже Долли срывается в полномасштабную истерику, разве что тарелками в провинившегося супруга не кидается. Здесь-то и становится понятно, что вместо классической толстовской Анны Карениной нас ждёт очередное авторское видение, что впрочем уже и не удивляет. Только вот качество и смысл этого авторского видения теряется где-то в середине второй серии данного мини-сериала. И встаёт ясный вопрос: а был ли смысл снимать эту откровенную чепуху, тревожить бедного Льва Николаевича, и с пафосом заявлять о том, что дескать, мы русские, в отличие от иностранцев, понимаем свою душу, смысл романа, засем и снимаем лучше. Вообще, как мне показалось, эту, довольно давнишнюю работу, вытащили на экраны телевизоров только в силу русского-народного «они могут, а мы нет что ли?», на фоне недавнего триумфа «Карениной» заграничной, нерусской и уже заочно для многих неправильной. Так вот, оказывается, что англичанин Райт сумел более тонко прочувствовать и понять роман, более яснее и красивее выразить его, нежели наш соотечественник Сергей Соловьёв. По крайней мере, для меня это именно так. Непопадание актёров в образы были у обоих режиссёров, но если Райту, с их голливудскими стандартами, это более-менее простительно, то вот в русской версии это смотрится более чем странно. Самой попадающей в образ можно назвать Друбич, да и то, с чистой внешней стороны. Но не подобрать подходящих актёров — это ещё не провал, люди привыкнут и к таким персонажам, главное были бы характеры. А их в данной версии нет. Ни одного. Какие-то туманные образы главных героев, которые рассыпаются, как фигуры из песка при ближайшем рассмотрении и могут диаметрально измениться в течении одной серии, в конечном итоге приводят к тому, что сами запутавшись, создатели в конце концов пошли самым лёгким путём — всё по-чёрному грубо округлили. И вот Каренина просто наркоманка, с периодическими приступами ломки и кайфа, из-за которых все беды, а Каренин страстный и любящий муж, всё поведение которого прямо противоречит поведению книжного персонажа. Господи, и зачем вообще нужно было вставлять этого (не сочтите за оскорбление персонажа) обрезанного Левина, от истории которого оставили рожки да ножки, которые были натыканы в серии кусками и невпопад? WTF? Это Левин? Лучше бы его совсем удалили, честное слово. А когда нет Левина, нет характеров, что останется в «Карениной»? Какой смысл она в себе понесёт при таких обстоятельствах? Смелый эксперимент господина Соловьёва показал, что совершенно никакой. Что хотел сказать всем этим Толстой непонятно; что хотел пересказать под своим углом зрения режиссёр, ещё непонятнее. Ребята, вы о чём фильм-то в конце-концов снимали, какую идею доносили? Нет ответа. Зато нам все серии показывают карликов, делают световые пятна на лице главной героини, живописно показывают её же останки и мучают нервную систему постоянным ударом в какой-то колокольчик, отделяющий одну частицу этой бредятины от другой. Если вы хотите посмотреть авторское небанальное видение «Анны Карениной» — посмотрите красивый фильм Райта. Он не лишён недостатков, но откровенной бессмысленностью не страдает. Если вы хотите вообще понять, то такое «Анна Каренина» — прочитайте роман Толстого, или прослушайте на худой конец, в качестве аудиокниги. А если хотите горы пафоса, лже-характеры, жуткое исполнение и совершеннейшее непонимания того кто, как и зачем — смотрите сие творение. 3 из 10 Для того, чтобы ставить Толстого, нужен либо размах Бондарчука, либо полное осовременивание произведение, как делает Бернарнд Роуз. Соловьевская «Анна Каренина» относится стилистически к третьему типу к сериалам, которые крутят по ТВ днем для домохозяек, типа «Институт Благородных Девиц». До «Петербургских тайн» эта шестисерийная постановка уже не дотягивает. Актерская игра, мягко говоря, грешит театральностью. Масса ненужного закадрового текста. Декораций и костюмов касаться не будем: бюджет фильма был невелик, так что пенять декоратору за пластиковую лепнину и прочее просто неприлично. У нас не BBC. Но, Боже мой, насколько серыми, сальными и пыльными выглядят персонажи. Смотрим на портреты того времени в «Третьяковке» или «Русском музее» и приходим в ужас. Зачем набирать актеров, похожих на следователей, бандитов и жертв из сериалов начала нулевых. И не надо пенять на то, что проклятые большевики выбили все дворянство. В советских фильмах как-то находили подходящие лица. Отдельным невыносимым моментом в этом мини-сериале стали сцены с обнаженкой. Выглядело все это смешно и глупо. В итоге, главными героями фильма оказываются фикусы, которые щедрой рукой расставлены по периметру кадра. Право, это же дворянский особняк, а не провинциальный дом культуры. 4 из 10
Фильм снят по мотивам романа Льва Толстого « Анна Каренина » (1878). Телеверсия. Но музыка Анны Соловьевой фильм не украшает… Не сильно и.
Анна Каренина (Сергей Соловьев) сериал телевизионная версия. need Adobe Flash Player to watch this video. Download it from Adobe.
Скачать торрент фильм можно, нажав на синюю кнопку ниже. Фильм доступен на нашем торрент-трекере бесплатно, без регистрации и смс.
RuTracker.org » Наше кино » Скачать торрент Анна Каренина (Сергей Соловьёв) [2009, драма, DVDScreener].
Драмы / Мелодрамы » Скачать торрент Анна Каренина (Сергей Соловьёв) [ 2009, драма, DVDScreener].
Причина — в затянувшемся окончании съёмок фильма «2-Асса-2», который по сюжету связан с «Анной Карениной », и поэтому, по задумке Соловьёва.
